Eizan Kaburagi y sus amigos viven increíbles aventuras en su primer año dentro de la escuela, mientras intentan aprender las técnicas para convertirse en un buen ninja.
Aprender a ser un astronauta o un verdadero guerrero es posible en Shuriken School. Es un lugar alocado donde los niños despaparecen en nubes de humo, se confunden con paredes o se mueven sigilosamente como un gato. Las armas son inventadas y se les enseña a usarlas de una manera nada convencional, por lo que aquí todo puede suceder.
Amistad, acción y enigmas se unen en los misteriosos pasadizos secretos de Shuriken School.
En el año 1986 se transmitió en Chile esta entretenida serie en la Franja Infantil de Canal 13, en las mañanas, a las 11:00 horas. De lo poco que recuerdo es que se trataba de un príncipe que viajaba desde su tierra hasta el mundo de los humanos como parte de su entrenamiento para ser el futuro rey de su pueblo. Lo curioso es que no llegaba solo; lo acompaban Drácula, Frankenstein y El Hombre Lobo quienes lo guiaban y cuidaban en sus aventuras contra monstruos de todo tipo.
Es una serie que ha pasado casi completamente al olvido a pesar de ser muy entretenida y de haberse estrenado en una época en que llegaron muchos animes a nuestro país, claro que en esa época se les conocía simplemente como monos japonenes.
Existen dos versiones de este anime, la primera del año 1968 de 50 episodios y la segunda -la que vimos por acá- del año 1980 con 188 episodios.
La Tierra está amenazada por sintéticos monstruos procedentes de un planeta lejano, quienes quieren apoderarse de ella para vivir.Para defenderla, un científico crea un gigantesco robot , el cual debe ser manejado por un hombre y una mujer. Con este fin, su creador recluta a su hermosa hija Lady Ester (Lisa) y al karateca Janus (Waldo). Cada uno a bordo de un robot, deben unir sus pulseras, positiva y negativa, para transformarse en Magnos (Supermagnetrón), un enorme robot, única esperanza para salvar la Tierra de los invasores.
En Chile pudimos ver esta producción bajo el nombre de Supermagnetrón. Esta serie fue redoblada de un doblaje estadounidense, en la que se mantuvo el guión original, salvo por el cambio de nombres de los personajes.
Cosnta de 39 episodios y en Latinoamérica formó parte de ese clásico de los dibujos animados llamado el “Festival de los Robots“.
Quién de los que vivimos nuestra infancia en los ’80s no recuerda a El Gladiador, ese súper robot, que junto a El Vengador, Supermagnetrón y El Galáctico formaron parte del Festival de los Robots, durante esa inolvidable década.
La historia nos situaba en una galaxia muy lejana, en Zera, un planeta de mucha belleza y extraordinario avance científico que se encontraba en un inminente peligro: estaba condenada a ser absorbido por un agujero negro que se aproximaba a su orbita. Le quedaba muy poco tiempo y nada se podía hacer, ni siquiera usando la gran tecnología con la que contaban.
Zera estaba gobernado por un robot automata gigantesco, creado por los mejores científicos para que los gobernara, su nombre es Darío el Grande, quien decide conquistar la Tierra para habitarla y procalamarla así el nuevo planeta Zera; este tiene cuatro generales bajo su mando llamado los cuatro grandes y cada uno representa los cuatro puntos cardinales; éstos a su vez comandan a su ejército de invación “las Fuerzas Negras del Terror“; cabe destacar que los habitantes de Zera querían la paz y no la guerra.
En la tierra, Diamont, un resperado científico descubre la inminente amenaza para los terrícolas y decide enfrentarlos con naves modernas en forma de animales y un grupo de tripulantes de todas partes del mundo y un joven especial, quien posee habilidades especiales, llamado Brando Drumon quien piloteara el Gladiador, un podroso robot gigante que es formodo por la unión de tres partes, una de las cuales es la cabeza del “Gran Dragon del Espacio” y así enfrentarse a aquellos que desean apoderarse de la Tierra.
La música de apertura en español estuvo a cargo del chileno Guillermo “Memo” Aguirre, alias Capitán Memo, autor de un sinnúmero de conocidas e inolvidales melodías animadas.
La serie consta de 44 episodios y no tiene final, al parecer por los desacuerdos que tenía Go Nagai (su creador) con la TOEI.
Otro de esos clásicos animados, inolvidable en las tardes de Pipiripao. Se trata de Angel, una niña descendiente de las hadas, que tenía por mision encontrar la flor de los siete colores.
Rope (un perro) y Katty (un gato) le cuentan a Angel que ella es decenciente de las hadas y que tiene una misión en la Tierra: encontrar la flor de 7 colores. Durante su viaje de búsqueda recorreran varios países y se encontrarán continuamente con Malina y Boris, quienes quieren quitarle la flor a Angel, una vez que la encuentre, de manera de que Malina se convierta en la reina del país de las hadas. También esta Celli, quien luego de cada aventura, le entrega a los nuevos amigos de Angel unas semillas para que planten.
Finalmente, cansada luego de tanto recorrer y no encontrar nada, Angel decide volver a su pueblo, ya que extrañaba mucho a sus abuelos, y se encuentra con la sorpresa de que la flor de 7 colores esta en su propio jardin. Todos aquellos a quienes Celli les había dado semillas para sembrar, les habían enviado a Angel flores como muestra de agradecimiento y de allí floreció la flor que tanto buscaban.
Como dato anecdótico, recuerdo que la serie tuvo dos finales, uno correspondiente a la serie de TV y otro correspondiente a una película en que se resumía la serie. Pero cualquiera que sea, ella logró su objetivo, econtrar la flor de 7 colores.
Este manga, editado por Sueisha, partió en 1990 en la revista “Shonen Jump“, finalizando en 1995 con 19 volúmenes recopilatorios. Fue considerada la mejor obra de Yoshihiro Togashi (“Level E“, “Hunter x Hunter“). Paralelamente, desde 1992 se desarrolló la serie de televisión, la que mantuvo la trama del manga y se extendió por 112 episodios. La historia comienza cuando Yusuke Urameshi, un problemático estudiante de secundaria, muere atropellado intentando salvar la vida de un niño. Lo recoge Botán, la encargada de llevar las almas de los muertos al más allá y ante Enma, el encargado del mundo espiritual (el mismo personaje aparece en Dragonball como Enma Daiosama).
Como nadie esperaba de Yusuke un acto heróico como el que le causó la muerte, deciden darle una nueva oportunidad y junto a Botán lo mandan de vuelta a la Tierra para reparar su mal comportamiento anterior. Además, el hijo de Enma (Enma Junior) le ofrece un trabajo como Reikai Tantei: “investigador” o “detective” del mundo espiritual, que es de lo que se trata este exitoso anime.
En la trama los personajes usan más la inteligencia y tácticas para acabar con los enemigos sobrenaturales que la fuerza bruta.
La primera misión de Yusuke es recuperar tres objetos sagrados robados por tres demonios, precisamente dos de los cuales se unirán a él. Estos son Kurama (Minamino Suiichi), poseído por un espíritu mitad zorro perteneciente al mundo espiritual; otro es Hiei, del mundo de los demonios. A ellos se suma Kazuma Kuwabara, rival de Yusuke en la escuela.
Una entretenida serie de detectives que hasta no hace mucho tiempo se pudo disfrutar de ella a través de la señal de Cartoon Network.
Creada como un remake de otro anime, “Dolphin Ouji” (de 1965 y uno de los primeros animes en color), fue la primera serie animada en ser producida conjuntamente entre japoneses (Japan Tele Cartoons)ynorteamericnos (Seven Arts Television), entre 1966 y 1967. La serie era animada en Japón basada en los argumentos de los guionistas de Estados Unidos.
Es éxito que cosechó en ambos países en su momento, se convertiría en uno de los pilares principales de la invasión mundial del anime de las próximas décadas.
El argumento consistía en las aventuras de Marino que junto a sus amigos, Netpina (una sirena) y el delfin Chapotín cooperaban con la Patrulla Oceánica para defender los confines del mar de los malvados agresores.
La Patrulla Oceánica, era una organización creada para defender la seguridad en los mares del mundo. Su barco principal era el P1 conducido por el héroe de la serie, Marino (hijo del doctor fundador de la patrulla) junto a los tripulantes Pipo y Torovoltán. Marino tenía un traje protector antibalas diseñado especialmente para él junto a unas botas propulsoras que le permitían navegar rápidamente. Su arma principal era un bumerang que era guardado en una bolsa en su brazo izquierdo.
Cada vez que Marino quería sumergirse en el mar tomaba una Oxigoma (un especie de goma de mascar), la cual le permitía estar un buen tiempo bajo el agua. La Oxigoma la guardaba luego en un bolsillo lateral ocultado por el cinturón.
Neptina tenía una perla gigante colgada en el cuello que le servía como bola mágica para ubicar a Marino cuando este estaba en peligro. También figuraba un muchachito cabezón llamado Cli Cli que intentaba a menudo ayudar a Marino pero causaba más apuros que otra cosa.
La música en español de este clásico anime es inconfundible para quienes disfrutaron de los dibujos animados de la década de los 80, que por cierto es interpretada por el chileno Memo Aguirre, inolvidable en melodías de series como Angel, la niña de las flores, El Vengador, El Galáctico, La Mujer Araña, La Pequeña Lulú y tantas otras a las que puso su voz.
La serie Capitán Futuro, basada en la novela de Edmon Hamilton, fue producida por la compañía japonesa TOEI Animation en 1979, cosechando un inesperado y rotundo éxito en todo el mundo. La trama está condimentada por mucha acción y un moderado contenido científico, además de una serie de mensajes moralistas. Tuvo un total de 52 episodios con uan duración de 25 minutos cada uno y donde la lucha contra el mal es el principal objetivo de nuestro héroe estelar.
El Capitán Futuro y su tripulación, formada por el androide Otto, el robot Grag y el profesor Simon Wright,junto a Ken, Ezra Gurney y por supuesto Joan Randall, batallan contra los bribones más malos del cosmos. Viajes en el tiempo, dimensiones paralelas y microcosmos son algunas de las extraordinarias aventuras, siempre a bordo de la nave Cometa -dotada de la más alta tecnología- que deben pasar para mantener la paz en el universo, siempre en peligro por el malvado Emperador del Universo y sus secueces, el peor de los enemigos de Futuro, quien amenaza siempre con sus oscuros planes a la humanidad.
Este simpático dibujo animado quedó en el corazón de miles de niños de todo el mundo, quienes aún recuerdan a este tierno pollito negro que lleva un gorro de cáscara de huevo. En la serie, Calimero y sus amigos pasan por todo tipo de extrañas aventuras y peligros.
De origen italiano, el personaje fue creado por los hermanos Nino y Toni Pagot e Ignazio Colnaghi allá por 1963. Sus primeras apariciones fueron en comerciales publicitarios, como en uno de un detergente.
Una de sus características es que lleva a todas partes su medio cascarón de huevo como sombrero, además es exageradamente bueno, tanto que siempre tropieza con problemas de todo tipo.
En sus primeras apariciones -fuera de la publicidad-, a principios de los 70’s comienza con su nacimiento de un huevo del que guarda una parte en la cabeza. Luego se realizaría un anime basado en el personaje, cuyos episodios continuarían hasta los 90’s, donde, con aventuras alejadas de la escuela, vemos a un Calimero ya adolescente.
Sin embargo, fueron los primeros capítulos los que dejaron huella en los televidentes. Aquí este tierno pollito está acompañado de su novia Priscilla, además de sus inseparables amigos y compañeros de aventuras. Aquellos capítulos que siempre terminaban con una linda moraleja acerca de la amistad, la familia y otros valores.
Una de las más entrañables series de animación, es esta basada en las historias creadas por Johanna Spyri (los libros “Heidi” y “Otra vez Heidi“). Heidi es una pequeña niña suiza huérfana, que durante los primeros años de su vida ha estado bajo el cuidado de su tía Dete. Cuando trabaja, tiene que dejar encargada a la niña con una anciana que esta prácticamente sorda. Un día, Dete tiene la oportunidad de trabajar en Frankfurt con una familia rica, pero como no puede llevar a Heidi decide recurrir al abuelo de la niña, un anciano que vive una vida de ermitaño en las montañas cercanas al pueblo de Dorfli. El abuelo acepta de muy mala gana cuidar a Heidi, pero la inocencia y bondad de la pequeña niña terminan por cautivarlo de modo que su carácter duro termina por ablandarse y poco a poco comienza a aceptar la idea de reintegrarse a la sociedad.
Es así como empiezan las aventuras de Heidi. En su nueva vida aprenderá a amar la naturaleza, los animales y conocerá nuevos amigos. Como Pedro, un pastor que lleva diariamente a pastar a las cabras del pueblo, con quien formará una gran amistad.
Luego de un tiempo, Dete regresa por Heidi pensando que tiene una gran oportunidad para ella: la familia con la que trabaja, los Sesseman, necesitan a una niña que le brinde compañía a la pequeña Clara, una niña paralítica que vive enclaustrada en su casa y no tiene la oportunidad de convivir con nadie. Pero Heidi no quiere irse y dejar al abuelo, por lo que Dete debe engañarla para llevársela.
La vida de Heidi en Frankfurt es gris, monótona y llena de reglas que ella no entiende ni le interesa aprender, lo cual es causa de frecuentes conflictos con la señorita Rottenmeier, la institutriz y ama de llaves de los Sesseman. A pesar de que Clara y Heidi se hacen rápidamente buenas amigas, Heidi extraña tanto su hogar que empieza a enfermarse. Las cosas llegan tal grado que el padre de Clara decide que Heidi regrese a Suiza con su abuelo, a pesar de la pena de Clara.
El tiempo que el abuelo a estado solo, lo ha hecho comprender el peso de la soledad y al regresar Heidi, decide que debe bajar al pueblo durante el invierno para que la niña pueda ir a la escuela y convivir con otros niños. Ya en primavera, Clara convence a su padre que la deje visitar a Heidi en las montañas. Los cuidados de Heidi y su abuelo, asi como el contacto con la naturaleza, le permiten a Clara recobrar la confianza suficiente en si como misma para intentar caminar nuevamente. Después de un periodo de alimentación especial, asi como de ejercicios, Clara finalmente puede volver a caminar y con ello sorprender a su papá.
Y así termina esta hermosa historia de la pequeña huerfana que doblega con bondad y amor al viejo ermitaño. La última vez que se transmitió en Chile fue en 2006 por Red TV.
Ahora que se viene la pelicula en imagen real de este clásico de los dibujos animados vale hacer una reseña de esta gran serie.
La historia es un poco curiosa porque a pesar de ser un anime fue creada por los norteamericanos y luego retomada por los japoneses. Narra la historia de gigantescos robots extraterrestres con la increíble habilidad de pensar y transformarse por sí mismos.
Fueron creados por los Quintessons, quienes diseñaron dos tipos de robots: los esclavos o juguetes y los soldados o armas para el combate. Después de llevar al extremo y sin límites su tecnología, los Quintessons descubrieron que sus robots habían cobrado conciencia propia, rebelándose para no ser esclavizados nunca más, e iniciando una guerra de independencia contra sus creadores. Así, los esclavos se convirtieron en los Autobots, y los soldados o armas pasaron a ser los temidos Decepticons.
Optimus Prime pasó a ser el líder del primer grupo, mientras que Megatrón, comandante del segundo, lideraba las fuerzas del mal. Quienes, con el tiempo llegan a enfrentarse, luego de muchos años, en el mismísimo planeta Tierra. Pero eso, es otra historia.
Fue tanto el éxito cosechado por la serie, que las secuelas no se hicieron, sin contar las tres generaciones de la serie original, tambien están: Transformers Headmaster, Transformers Supergod Master Force, Transformers Victory, Transformers Zone, Beast Wars, Beast Machine, Transfortmers Car Robots y todo indica que las secuelas no pararan.
Transmitida en Chile por TVN.
Para que se vayan preparando, les dejo el segundo trailer de la película que se estrenará mundialmente en Mayo de 2007
Escrito por onionzeta 
Escrito por onionzeta 
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